• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
12:25 

Смешно, но из всех способов поздравить молодого человека я выбрала тот, над которым за неделю до скептически поморщилась: забронировала номер в отеле. Правда, еще испекла пирог, а дорогу до отеля зашифровала в квесте. Но факт остается фактом: поздравить сексом - лучший вариант.

Правда, секса так и не случилось, и это был единственный минус вечера. Кажется, надо брать все в свои руки. А так мило пообнимались, а ночью мальчик, как мартышонок, таскался за мной по всей кровати и цеплялся за меня всеми четырьмя лапками. Милота, но хотелось другого.

@темы: так

11:35 

"В.Ж."

Одной из радостей октября было получение бесплатных билетов в МХТ. Во второй раз, кстати!) По ним вчера посмотрели с Синцовой "В.Ж.": Горький, чернуха, ну, мне в тему.

Спектакль очень хорош. Осовремененно-вневременной, метафоричный, психологичный. С превосходной Евгенией Добровольской, которая играет на таком нерве, что у меня самой все внутри в комок сжималось от напряжения. Хрипунов, на которого мне тоже хотелось посмотреть, чуть менее ярок, девчонки его обставили, конечно. Ольга Воронина - сама актриса МХТ и, как я поняла, без режиссерского образования, - поставила интересный, играющий каплей ртути спектакль о трагедии авторитарной матери, которая трогательно до мурашек просит дочерей в финале: "Вы меня любите только. Немножко. Я ведь тоже человек." И знаете что, этот дебют мне запомнился больше, чем спектакли профессиональных режиссеров, тот же "Макбет", например.

Честно, вот не ожидала, что спектакль окажется настолько цельным и живым. Посмотрела тут отрывки из "Вассы Железновой" В Малом театре и поймала себя на мысли, что скорее всего заснула бы на нем. На "В.Ж." заснуть точно не получится.


фото

@темы: театр, отзывы

15:53 

О "Последнем испытании"

В пятницу сходили с сестрой на мюзикл "Последнее испытание", очень довольны остались. Мода на мюзиклы уже прошла, но этот - особенный, за ним не стоят Киркоровы и прочие крутые продюсеры. Его еще 10 лет назад начали придумывать музыканты-энтузиасты, вдохновившись серией фентезийных книг "Сага о копье". Придумали аж две версии, с одной гастролируют, а другую, московскую, закончили показывать как раз на прошлых выходных. Закончили, то есть закрыли. Что очень жаль, потому что она потрясающая.

В "Последнем испытании" есть все: отличная музыка, шикарный балет, чудесные певцы, которые даже еще и неплохие актеры, и даже юмор. Нет только хэппи-энда, что тоже хорошо. Сюжет - история черного мага Рейстлина, задумавшего сразиться с Богиней Тьмы Такхизис. Но сражаться по большей части ему приходится с самим собой, потому что он хоть и черный, но не совсем. Психологичная вещь, в общем. А что еще нужно для отличной истории?

Вообще круче всего увидеть, как твое детское увлечение обрело плоть и кровь, потому что, когда мы с сестрой читали "Сагу о копье", интернета еще особенно не было и разделить восторг было не с кем. А вот теперь оказалось, что не только ты один зачитывался историей Рейстлина и Карамона. Это, понимаешь, не "Гарри Поттер", по горячим следам которого просто сняли фильм. Здесь все круче, здесь целый мюзикл, а мюзиклы - это еще одно увлечение детства, ностальгия и все такое.

Что касается технической стороны дела, то Елена Минина и Алексей Толстокоров пели просто волшебно, надо будет к ним присмотреться и выбраться на что-то еще с их участием. Звук был громковат, но притерпеться можно, повторюсь, постановка хоть и полупрофессиональная, но блестящая! И своя, родная, а не калька с иностранных проектов, вот что ценно!
Фото

@темы: отзывы, театр

17:55 

Фильмы 2016

январь
февраль
март
апрель
май
июнь
июль
август
сентябрь
октябрь
ноябрь

98. "Двое на льдине" (4) Трогательный, но как по нотам разыгран.
запись создана: 11.01.2016 в 11:00

@темы: отзывы

15:47 

Жду!

"Петербург. Только по любви" - 22 сент.
"Зоология" - 17 ноя
"Прикосновение ветра" - 17 ноя (?)
"Птица" (?)

11:19 

Вечный "Новый американец"

3 сентября был день рождения Сергея Довлатова. Из всех московских театров только в МХТ не забыли об этой дате (ура!) и поставили в сентябрьскую афишу спектакль "Новый американец" по произведениям Сергея Донатовича. Причем спектакль практически легендарный, созданный Петром Штейном двадцать два года назад и до сих пор идущий в изначальном варианте - не считая смены актерского состава. Замечательный, нисколько не устаревший, хоть и достаточно редкий гость в репертуаре театра, этот спектакль - большой подарок и поклонникам Довлатова, и зрителям не знакомым с его творчеством. Проверено на себе и друзьях. В чем секрет мхатовской постановки?

В самом материале, конечно же. Простая, точная и остроумная проза Довлатова так и просится на сцену, а Петр Штейн и Сергей Марьянов очень бережно отнеслись к его текстам. Невозможно удержаться от смеха над знаменитыми уже афоризмами про курение, алкоголь и суть человека. Хотя тональность повествования периодически неуловимо меняется, когда, например, заключенный Гурин (Ростислав Лаврентьев) подмечает, что вожди революции - преступники похлеще тех же зэков. И становится не смешно, а даже и страшновато, потому что - а ведь и правда. У Лаврентьева вообще талант мягко переходить от незначительного к серьезному (в "Бунтарях" он это хорошо делает), и в этом приеме тоже весь Довлатов, мастерски умеющий соединять веселое и печальное.

Вообще атмосферу довлатовских книг спектакль Штейна передает прекрасно. Мне даже показалось, что любители и знатоки творчества Сергея Донатовича в зале преобладали и пришли они именно за атмосферой. И не остались разочарованными - овации на поклонах тому доказательство! Спектакль рассказывает о трех эпохах в жизни писателя: службе в исправительно-трудовых лагерях, работе в литературном музее-заповеднике и жизни в эмиграции. А действие на сцене происходит в полупустом пространстве обшитой деревом комнаты. Она становится то залом для репетиций на зоне, то гостиничным номером в американском отельчике, то домом Довлатова в Пушкинских Горах (и такое единство места символично). Мне довелось бывать в том доме, и на спектакле меня потрясло, насколько точно художникам удалось воссоздать светлую, но грустную атмосферу довлатовской эпохи.



И что мне кажется самым важным: Штейн поставил спектакль не по произведениям Довлатова, а о самом Довлатове - через призму его произведений. Если заглянуть за завесу юмора в «Новом американце», то откроется трагедия человека, наблюдающего действительность со всеми ее бедами и недостатками, но не умеющего ее изменить. Довлатова в спектакле играет Дмитрий Брусникин, который показывает его, еще отчетливее чем в книгах, не-героем и плывущим по течению наблюдателем. Эта трактовка подчеркивается в самом начале спектакля, когда персонаж Брусникина появляется на сцене не вместе с остальными персонажами, а проходит по галерее, обращаясь непосредственно к зрителям.



Дмитрий Брусникин даже внешне похож на Довлатова: аккуратная борода коробом, тяжелый ищущий взгляд. Думается, что наблюдатель Довлатов в спектакле уже нашел ответы на все свои вопросы – и ответы эти нелестные. В чем разница между интеллигентами и зэками, деревенскими, эмигрантами и майорами КГБ? Ни в чем: все одинаково страдают – и пьют от бытовой неустроенности, от невозможности приблизиться к ставшему мифическим идеалу. И в этом тоже единство - только не места, а советского народа.

Сам же Довлатов страдает от тяжелых противоречий (любовь и долг, отношение с властью, творческая реализация - в спектакле все эти темы затрагиваются), но больше всего от невозможности жить в своем отечестве. Оказавшись во многими желанной Америке, он плачет ночами от горя и любви к стране, в которой родился. И в этом основной лейтмотив спектакля: безусловная наша любовь к родине, какой бы небывалой, парадоксальной и даже жестокой эта родина ни была.

"Новый американец" - это с большой любовью воссозданная картина советской жизни, это спектакль о тяге к родной стране. Посмотрев его, поняла: над этой страной можно подшучивать или бежать из нее, любить ее трудно, а подчас не за что и практически невозможно, но принадлежность к ней мы будем чувствовать везде и всегда. Независимо от эпохи и политического режима. Из года в год таких новых американцев, европейцев или канадцев только прибавляется. Значит, произведения Довлатова - честные, откровенные и настоящие - будут жить так же, как и этот поистине вечный спектакль. Такой же честный и откровенный.


Фото Екатерины Цветковой, из частного архива (samojloff.livejournal.com/92349.html#comments) и мое.

15:44 

О любимой книге

Зашла речь о любимых книгах детства, и я вспомнила вот эту:



В этой необычайной познавательной книжке юный читатель повстречается с неугомонными выдумщиками Пуговкиным и Ромашкиным . У закадычных друзей появилось очень много знакомых, таких же любознательных, наблюдательных, смекалистых, которые из самых простых материалов мастерят множество полезных и занимательных вещей . Вас ждут новые и интересные встречи, увлекательные походы на самодельных лодках, захватывающие состязания " змееведов ". Вместе с юными и умными героями книги вы побываете в домашнем Планетарии, весело встретите Новый Год в лесу. Книга подскажет вам, чем заняться , когда приближается лето , как из ученической тетрадки смастерить авианосец , а из обычной консервной банки - оригинальную электролампу.

Обожала ее, перечитывала с огромным удовольствием и изучала разные изобретения в духе "Сделай сам", которых в этой книге полным-полно. Бусы из шишек делала даже, щенка картонного.
посмотреть чудесные иллюстрации

14:39 

О последних поездках

Лето проходит не зря: съездила снова во Псков и - впервые- в Коломну. Путешествовать все же здорово, так отключаешься от всего, и каких-то два-три дня растягиваются на неделю, по впечатлением так уж точно.

Про Псков много не буду говорить. Удалось посмотреть то, что не успела в первый раз, Печоры, например (придаток монастыря, в пещеры попасть не удалось). А Петровское с Тригорским в Пушгорах - это радость и счастье. Прекрасно и даже как-то правильно снова туда возвращаться, снова идти по мягкой дорожке через парк Михайловского, топать вдоль пустого шоссе, обрамленного соснами. Ночевать в советской гостинице Дружба и почувствовать покой, неторопливость и советское время. Все-таки это место ассоциируется у меня не с Пушкиным даже, а с Довлатовым. В самом Пскове попала под жуткий ливень, вымокла насквозь и высохла, как будто заново родилась (пафосно, но точно). И не могла уехать без прощального псковского подарка: весь день искали сестре студию маникюра, и только за час до поезда Псков подкинул нам такую, когда мы уже почти забили на это)

А вчера вернулась из Коломны. Тоже с сестрой ездили. Вернее, маршрут был составным: день в Коломне и день в Зарайске. В Коломне не стоит оставаться с ночевкой, все-таки это город на несколько часов даже вместе с Музеем пастилы и парой других. Центр вылизан и раскрашен для туристов, он почти кукольный, а остальной город - обычная провинция. Правда, проезд на трамвае неожиданно дорог по сравнению с городами Золотого кольца - целых 43 рубля. Да и вообще цены московские.

Зарайск совсем крошечный, а кремль в нем весь в лесах, так что этим летом уж точно там ничего интересного. Зато можно купаться в речке под названием Осетр (сам Зарайск впервые упоминается под этим названием, да и вообще назывался он много как), а нам с сестрой повезло попасть на соревнование по триатлону, очень впечатляет. Тем более, что это был самый жаркий день в году, а люди плыли, бежали и ехали на велике сколько-ко там километров. В общем, Зарайск удивил, да и вообще удивляться приходилось всю поездку - и плохому и хорошему.

Не знаю, попаду ли я в Великий Новгород в этом году, но пока с поездками все складывается удачно. Тьфу-тьфу-тьфу.

@темы: путешествия

11:38 

Мама: Купила тебе новые босоножки!
Я: Зачем? Мои же еще не порвались.

@темы: так

11:31 

Очень интересное интервью Александра Кузнецова, того самого, из "Бунтарей" и "Поздней любви". Он на самом деле тот еще бунтарь! Говорит, кстати, неожиданные вещи.

"Кино и музыка – моя цель и моя мечта. Я не люблю театр. Так вышло, что пока я им занимаюсь..."

"Мне было 16 лет, я почти поступил в Щепку, но оказалось, что с украинским гражданством нельзя учиться на бюджете. И мне, в общем-то, было всё равно: я тогда сильно влюбился и поехал за девушкой в Киев – там проучился год в цирковом, потом ещё год в театральном. И только после этого поступил в ГИТИС на режиссёрский факультет."

"Мне нравится в Николае то, что он никогда не изображает из себя хорошего. Я в жизни стараюсь придерживаться этого же правила и не строить из себя прекрасного, доброго человека."

"Нечаев изначально был написан неплохо Молочниковым. Не могу сказать, что он – моё собственное изобретение… Просто этот персонаж не противоречит моей природе. У меня сложный характер, я пару раз чуть не ушёл из спектакля: мне тяжело репетировать, и вообще тяжело в театре, но в какой-то момент я понял, что нужно поверить Саше, и всё получилось в итоге."
(И это говорит человек, на котором держатся все "Бунтари"!!! Эх...)

@темы: театр

10:13 

Что неожиданно порадовало в "Ганнибале", так это какую конфетку сделали из Аланы. В третьем сезоне она роскошна. Сравним!

в первом сезоне

в третьем сезоне

@темы: Hannibal

13:10 

О Владимире

Наконец я заполучила компаньона в очередное путешествие! Замотанная расстройствами Анечка решила проветриться и составила мне компанию на два из трех дней этой поездки. Вообще-то Владимиру хватило бы и одного дня, уж больно он компактный, но, с другой стороны, чем дольше не видишь Москвы и особенно своего района отпуск, тем лучше.

По сути центр Владимира - это Большая Московская, шумная, потому что не пешеходная, - все достопримечательности скучковались на ней или в окрестностях. Два собора - Успенский и Дмитриевский, Палаты с картинной галереей, Водонапорная башня с музеем и смотровой, Патриаршие сады и прочие планетарии с Золотыми воротами осматриваются за полдня. Нам повезло, всю нашу поездку во Владимире стояла жара, мы обгорели, но нагулялись и особенно насиделись на обрыве за Успенским собором. Это потрясающее место, лучшее в городе: Клязьма извивается где-то внизу под обрывом, вдаль уходят леса с лугами, там и сям пестрят деревеньки, а ты почти что летишь надо всем этим простором. Мне кажется, природный простор - лучшее, что может случиться с городом. Так было с Пушкинскими горами, с Ярославлем, с Нижним и вот теперь с Владимиром. Потрясающе.

Вторая причина, ради которой едут во Владимир - церковь Покрова на Нерли. Она находится в селе Боголюбово, до которого из Владимира минут 20 на трясучем автобусе с кондуктором. В самом селе находится белая с ярко-голубыми куполами резиденция Андрея Боголюбского, правда, сейчас в ней располагается женский монастырь весь в строительных лесах. До главного чуда - церкви - нужно идти пешком через ароматное летнее поле по мощеной дорожке, практически из желтого кирпича. Она, как белая лебедь, изящно примостилась на бережке полувысохшей речушки и терпеливо ждет, пока ты до нее дойдешь, и вот это ожидание встречи - ты видишь ее вдали, еще только ступив на поле и пока идешь к ней, церковь вырастает,словно тоже приходит к тебе, - это ожидание уже само как неслышный разговор с Богом. Все-таки единство архитектуры и природы действует на меня сильнее, чем обряды и уставы.

С отъездом Анечки, человека-приключения, веселье в этот раз началось у меня. Ночью соседи в отеле трахались так громко и резво, что сломали кровать и не давали мне уснуть почти до утра. Это кошмарно, и вообще я впервые слушала, как трахаются за стенкой - опыт так себе. Юрьев-Польский, куда я поехала поле почти бессонной ночи, оказался практически деревней. Даже главной улицы в нем не нашлось, а Михайло-Архангельский монастырь, там, где не в строительных лесах - потрепанный и блеклый. Даже Георгиевский собор, примостившийся среди деревенских хибарок, кажется точно на своем месте, в каком-то безвременье, то ли в 21 веке, то ли в 12.

Самое смешное, что уехать вовремя из города не получилось, сломался автобус, и пришлось убивать лишние полтора часа в кафе и бродя по улицам. Естественно, без метаний в незнакомом месте не обошлось, но в конце концов я даже выучила дорогу от автовокзала до центра, пройдясь по ней раза четыре. Дороги что во Владимире, что в Юрьеве-Польском - та еще песня. Колдобины, торчащие люки, выбоины и ямы, засыпанные камнями, - в изобилии. Даже в каком-то смысле тоже достопримечательность. Ну и подтверждение того, что ничего не меняется.

Не могу сказать, что Владимир впечатлил. Он очень небольшой, шумный, обычный провинциальный городок. Но и в нем есть своя прелесть, и он погладил меня на прощанье мягкой лапой храмовой кошки, бродящей по обрыву и приластившейся именно ко мне. Да и владимирский пряник, привезенный в качестве сувенира оказался объедение: мягкую, вкусную коврижку с начинкой из вишневого джема уплели всей семьей.

@темы: путешествия

22:11 

!! Неаппетитное без ката!!

Накаталась без защиты!! Рухнула, переезжая через бордюр, на коленку и правую руку. Безымянный на правой ушел в сторону на 45градусов и на моих же глазах встал на место. Теперь ноет, фаланга посинела, а я что-то перетрухала. Завтра в травмпункт. Ушиб или перелом? Раньше, тьфу-тьфу-тьфу, обходилась без травм, все, так сказать, в новинку.

UPD: ушиб , ну и слава богу.

21:28 

О "Птицах"

Сходила на "Птиц", очень и очень понравились! Не ошиблась я тогда, покупая билет. В спектакле все как я люблю: малый зал, оркестр на сцене, молодые актеры, китчевые костюмы, немножко антиутопии и много юмора, прикрывающего драматизм нашей жизни. Причем постановка очень живая, необычная по форме (часть действия проходит в фойе перед первым действием и в антракте), с торчащими ушками Брехта и даже подарками для зрителей - всем раздают разноцветные птичьи перья с которыми так круто делать селфи. Но юмор я оценила больше всего остального, хотя он и из серии "над собой смеетесь". Наверное потому, что предыдущее театральное впечатление было действительно тяжелым, а еще в последнее время много сил уходит на поддержку некоторых друзей, у которых в жизни случились неприятности разной степени тяжести, и хотелось просто отвлечься и отдохнуть.

А еще это просто таки бенефис Григория Старостина, все второе действие я пялилась на него не отрываясь и едва следя за сюжетом. Видела в первый раз в жизни и покорена его игрой абсолютно. Жаль, что у не так много больших ролей в театре, он выразительный, харизматичный, статный, и...И я, естественно, уже наметила спектакли с его участием себе на следующий сезон! Да и вообще Et cetera надо осваивать!

фото

@темы: театр, отзывы

22:51 

На выходных у совершенно разных людей натыкалась на упоминания мюзикла "Последнее испытание". Сегодня послушала, прониклась, вспомнила детство. Как тогда увлекалась "Сагой о копье"! Перед глазами стоит, как ездили с папой на ярмарку в Олимпийском, покупали остатки древнего тиража, которые больше нигде было не найти, читали дни напролет, сестра рисовала даже всяких Китиар и Крисаний, ну и Рейстлина, конечно. Как потом эту серию наконец переиздали, со всеми предысториями и продолжениями, и на полке теперь эклектичный выводок "демисезонных драконов" (с) из разных эпох.

Это я к тому, что мюзикл-то очень крутой. Только Таса в нем нет, а это был любимый мой персонаж. И еще Жаль, что узнала об этом мюзикле поздновато. Днем бы раньше - и вживую бы посмотрела. А так ждать нового сезона.

18:26 

О "Человеке-подушке"

Квест по завоеванию бесплатных билетов в МХТ выполнен, ура! Со второго раза, правда, но зато уж на сто процентов была уверена в победе. В конкурсе и участвовала, собственно, ради этих самых билетов. 13 мая, если не случится форс-мажора, буду смотреть "Человека-подушку"!!!

UPD: Форс-мажор таки случился. Как знала, что ничего заранее ни говорить, ни писать нельзя о планах. Прямо накануне похода в театр у Барсеньки случился приступ цистита. Слава богу, сейчас все прошло, кошка нормально себя чувствует, лекарства даются с переменным успехом. Но театрального настроения в тот день не было.

"Человека-подушку" хотела посмотреть давно, слышала хорошие отзывы, но подруга, прочитав пьесу, удивлялась и возмущалась описанным в ней жестокостям (что нормально, потому что именно такие обвинения - в чрезмерной жестокости его рассказов - предъявляли главному герою пьесы Катуриану на допросе). Поэтому я была готова к тому, что спектакль окажется тяжелым. И странное дело, хотя пытки и разные страшные подробности случаются почти каждые пять минут на протяжении почти трех часов спектакля, тяжкого впечатления он после себя не оставляет.

Вообще, наверное, это пока единственный спектакль, над которым я долго раздумывала. Мне сложно даже сейчас сформулировать, о чем он. О самопожертвовании? О писательском долге? О природе преступлений? Обо все этом - и кое о чем еще. Тема Иисуса здесь, мне кажется, главная. Тема любви. Искупления. Всепрощения. Всегда должен быть кто-то, кто избавит от страданий, кто возьмет наши страдания на себя, кто будет страдать вместо нас, за нас. Писатель это будет, любящий брат, Человек-подушка или мессия - неважно. Когда остаться в живых - плохой конец, а умереть - хороший, когда привычные категории добра и зла оказываются спрятаны под масками общественных устоев, законов и привычек, вот тогда нам и нужны такие пилюли, как "Человек-подушка".

Этот спектакль из ряда крепких, сильных и психологичных постановок, после которых из зала выходишь с перепаханной душой. Непросто смотреть на то, как в комнате с кафельными стенами полицейский бьет, а потом прицепляет электроды к невиновному человеку, а из-за сцены доносятся душераздирающие крики. Нелегко слушать, как издевались злые родители над девочкой, которая хотела быть, как Иисус. Но мхатовский спектакль элегантен и изящен, насколько это только возможно. Действо на сцене настолько схематично, театрально, что страшные слова оказываются словно камни, обернутые в бархат. Глазам не страшно, пока такой камень в голову не прилетит.

Постановочно просто чудесно сделан рассказ Катуриана о Маленьком Иисусе. Девочку прибивают к кресту - и из ее ладоней разворачиваются до земли алые ленты. Катуриан рассказывает, как измываются над ней родители, и играет с девочкой в салки, ей его никак не поймать, вот он опять "в домике". Когда в рассказе по щеке у девочки скатывается одна-единственная слеза, девочка выходит с этой пластиковой слезой в руках, похожей на прозрачный воздушный шар, и с помощью Катуриана цепляет ее, словно елочную игрушку, под потолком. Я едва не рыдала на этом моменте, не пойму, от восторга или от грусти. А потом замученная девочка, которую родители готовы заколоть спицей, как Иисуса на кресте, отвечает на их рефренный вопрос: "Ты все еще хочешь быть, как Иисус?" - "Я и есть Иисус, козлы!". И я понимаю: это - лучшее, что я вообще видела в театре.

Этот спектакль без лишних наворотов. Только свет, звук, декорации и прекрасные актеры. Не могу представить, как им удается выдержать такое напряжение без изменений психики. Труднейшую психологически роль Катуриана Анатолий Белый играет уже почти десять лет. Играет блистательно. Мне повезло сидеть на первом ряду и видеть систему Станиславского в действии и могу сказать, что эта роль - лучшая у Белого. (Хотя это я еще "Мастера и Маргариту" с ним не смотрела.) Слезы в его глазах, вряд ли заметные с десятого ряда, появлялись не раз, и именно за это я люблю театр и партер.

В "Человеке-подушке" отлично играет умственно недоразвитого Михала Алексей Кравченко, не выходит из роли ни на минуту. Хориняк отличный тоже в роли быдловатого полицейского, который выдает почти Гамлета в финале. А Сергей Сосновский! У меня нет слов, какой он шикарный! Его монолог про дебильного китайчонка на железнодорожных путях - это феерия. Зал хохочет, захлебываясь. И в этом - чистейшая театральная манипуляция: дав зрителям посмеяться, снять напряжение, режиссер (на минуточку, Серебренников) и актеры выдают такого ужаса и надрыва, что мурашки по коже и дыхание замирает. Но манипуляция эта мастерская, претензий нет, сами напросились, дайте еще!

Единственный покоробивший момент - не всегда уместный мат. Когда матом не ругается, а разговаривает Ариэл - это вполне понятно. Но, на мой вкус, ровно одного "блядь" хватило бы Белому на весь спектакль, он слишком аристократичный, чтобы ругаться чаще. Хотя это Макдонахова пьеса, чему я удивляюсь.

Пожалуй, это еще один спектакль must-see в МХТ. На него всегда аншлаг совершенно справедливо, огромное счастье, что он вообще еще идет, за девять лет можно и выдохнуться. Вот он, старый добрый настоящий театр. Идеальный.

фото
запись создана: 13.04.2016 в 16:39

@темы: отзывы, театр

17:41 

Об отпуске

На вторых майских устроила себе наконец отпуск и заодно театральный мини-марафон в честь Дня Победы. Посмотрела "Прокляты и убиты" в МХТ, которых там показывают раз в год, а потом "Севастопольский вальс" и "Отпуск по ранению" в Нижнем Новгороде. В Нижнем нагулялась, обгорела, попала на репетицию парада и покаталась на канатной дороге.

"Прокляты и убиты", мне показалось, вообще-то пацифистский спектакль и на фоне георгиевских ленточек, общего бравурного настроя и ура-патриотизма смотрится уродливой кляксой. Он не об ужасах войны даже, а о чужеродности самой ее идеи для человека. И он очень уместный сейчас, жаль, что снят с репертуара. Спектакль живой, пластичный, многолюдный и откровенный, и мне показалось, им-то и вдохновлялся Молочников, создавая свой "19.14". Думается мне, когда и "19.14" прекратит существование за давностию лет, все останется как прежде и "всеобщий мир-мир-мир-мир-мир" будет от нас так же далек, как и сейчас, а мальчики, которым повезет вернуться с войны, будут изломаны-переломаны и смотреть будут такими же больными глазами, как Володька из "Отпуска по ранению".

"Отпуск" я смотрела уже в Театре драмы в Нижнем. Никакой провинциальностью ни театр, ни спектакль не пахнут. Спектакль сильный, лаконичный, с прекрасными заслуженными народными и молодыми артистами. Красной нитью в нем опять же мысль из "19.14": как можно пить и танцевать в миленьких кафе в тылу, когда в нескольких километрах фронт и люди на нем умирают за свою страну? Вернувшегося в Москву в отпуск по ранению Володьку буквально физически ломает, когда он попадает в такое кафе и видит этих самых танцующих и пьющих. В конце спектакля он, естественно, возвращается на фронт, не поддавшись соблазнам в виде увлекшей его рыжули и спокойного места службы под крылом ее отца. Такой идеальный и высокоморальный финал, единственно возможный для кого-то, но, на мой взгляд, маловероятный для большинства. И наотмашь не бьет, как в идеальном для меня "19.14".

Паузой между этими двумя сильными спектаклями стала оперетта "Севастопольский вальс", из которой, собственно, одноименный вальс все и знают. Вся остальная оперетта хороша, в меру весела, в меру лирична, в меру патриотична, как большинство старых добрых советских фильмов. Артисты замечательные, а вот внешне и в плане организации театр никак не переберется из советской эпохи в наши дни. Но действо удалось, и на том спасибо!

Между спектаклями гуляла по Нижнему. Сам город никогда не рассматривала в качестве отпускного направления, но оказалось, что он очень интересный и трех дней на знакомство с ним хватает буквально впритык. Горький (а вместе с ним и Шаляпин, и Андреев, и вся честная компания), Нижегородская ярмарка, "Звезда пленительного счастья", народное ополчение Кузьмы Минина - все эти явления российской жизни и истории случились в Нижнем, и уехать из него не поумневшей хоть немножко невозможно.

А еще - это город просторов, город бесконечных лестниц, набережных и сырного мороженого. Город двухэтажных купеческих домиков и вкусно пахнущего метро. Город, в котором ездят старые автобусы-вонючки и почти нет светофоров, а машины послушно тормозят, стоит только ступить на зебру. Город эклектичный, очень разный, шумный и кое-где грязный. Но живой, не замерший во времени, и может быть, я туда даже вернусь, почему бы и нет. Кое-что таки осталось неохваченным.

PS. Добиралась на Стриже с билетами, купленными очень заранее; ночевала в чудесной недорогой мини-гостинице "Пять комнат" под самой кремлевской стеной. Всем довольна, хочу еще)

@темы: театр, путешествия, отзывы

16:10 

Неожиданно!

Странно, думаю, что-то в последнее время на меня с каждой остановки Пушкин с лицом Молочникова таращится, да еще и из-под значка СТС. Захожу в интернет - а и правда Молочников Пушкиным заделался! Что в мире делается-то!

Нет, ну может, и у СТС что-то толковое получится.

с каждой остановки!

17:47 

С разницей в один день посмотрела два спектакля по Шекспиру, правда, очень разных. "Сон в летнюю ночь" в театре Фоменко и премьерный "Макбет" в МХТ. К обоим есть претензии и вопросы, сравнивать не буду, но немного поворчу.

"Сон" - второй спектакль, который в театре Фоменко видела, и не скажу, что хочется смотреть остальные. Мне в их спектаклях не хватает игры, эмоций. "Сон" не тронул совершенно, прошел мимо, хотя и получил на днях Золотую маску, и все его сравнивают с глотком шампанского и вообще от него в восторге. А я увидела в нем не столько игристость, сколько усталость и неровность. Пьеса в пьесе про Пирама и Фисбусю в разы смешней основного действа, но ей и положено, это чистая умора. Маститые артисты играют словно через силу, про молодых не могу ничего сказать, играют и играют. Ирина Горбачева смешная, Амбарцум Кабанян притягивает взгляд, но все так ровно! Нет искры, нет драйва. Красиво, воздушно и пластично, но оставляет совершенно равнодушным. Цирковое представление в духе Varekai, а не театр. И был еще момент с ненавязчивым российским триколором на заднике на словах "Вперед, за государем!", и эта-то отсылочка окончательно убила весь сказочно-эльфийский дух "Сна". Терпеть не могу такие намеки.

фото

"Макбет" понравился больше. Вообще, идея постановки очень классная: военная антиутопия в стилистике "Матрицы" и "Чужого" с дронами, он-лайн съемкой акторов на сцене и видеорядом на заднике. Когда вы такое видели в театре? Все, начиная с занавеса цвета нефти, декораций, света, костюмов, грима, на сцене очень, просто безумно красиво. Внешне - невероятно стильно и с большим вкусом, любоваться не налюбоваться. Но сама постановка сумбурна и затянута (да, так можно), со множеством очень длинных массовых и сольных сцен, зачем-то приляпанным стрип-танцем трех Ведьм и не совсем правильно расставленными акцентами. То есть, на мой взгляд, там, где можно было дать психологизма, сделать паузу, приостановиться, все несутся вскачь. За эффектностью гонятся, что ли.

Нет, многие сцены поставлены просто здоровски! Чего стоит, например, сюсюкающий с младенцем Флиенсом на руках Макбет, этому младенцу рассказывающий, как он собирается убить его отца. Или совершенно прекрасный, подвижный как ртуть и с горящими глазами такого же цвета Игорь Хрипунов, в роли Леди Макбет наэлектризованный до предела и приводящий Макбета в чувство, почти готовый его ударить. Пир в королевском замке, в тяжелом красном цвете и в ритме рейва, завораживает на раз. Выступление Бирнама на Дунсинан, неотвратимое и слаженное - тоже.

И играют почти все так, как я люблю. Алексей Кравченко очень хорош, Игорь Хрипунов - выше всяких похвал, он просто до небес взлетел в моем списке любимых мхатовских актеров. Денис Бургазлиев в том же амплуа, что и в "Бунтарях", но его негромкий ровный голос и спокойное лицо здесь уместны. Роман Волобуев тоже почти прямиком из "19.14", ему этот образ идет, так что без вопросов.

Но психоделики слишком, на мой вкус. Много крика, еще больше агрессии, хотя тут как раз все обусловлено самой пьесой. И все равно чересчер громко, чересчур безумно, чересчур насыщенно. Мне показалось, что режиссеру Яну Кляте хотелось сказать сразу многое о многом, вывалить на зрителей гору мыслей, аллюзий и параллелей, но остановиться на чем-то одном он не смог, а "Макбет" оказался подходящим предлогом для иллюстрации его многочисленных соображений обо всем происходящем сейчас в мире.

Заявка на самом деле отличная. Спектакль бы причесать, сделать чуть более ровным, лаконичным, чуть сместить акценты со спецэффектов на актеров - и получится бомба, в прямом и переносном смысле. Очень бы этого хотелось, учитывая, что вчера был предпремьерный показ и к премьере есть время что-то изменить. Но где я, а где умные театральные люди.

Ладно, на режиссера-скандалиста сходила, галочу поставила, можно обратно на Малую с Новой сцены возвращаться. Они мне больше по душе.

фото

@темы: отзывы, театр

20:40 

История искусств на Openedu - замечательный курс! И его такие зайцы ведут! Знаю, что не комильфо так называть преподавателей, но этих можно, потому что они на самом деле ужасно изящные, интеллигентные, очень увлеченные своим делом преподаветели-зайцы. Красота и сплошное искусство.

посмотреть на зайцев

Кофе с корицей

главная